Bladeren kunnen een natuurlijke kleur overbrengen op stof. Bij ecodyeing – ook wel plantendruk genoemd – wordt met bladeren van verschillende planten een patroon op stof gedrukt. Sinds de boeken van India Flint wordt deze verftechniek steeds vaker toegepast. De kunst is dat het blad niet alleen een gekleurde vlek achterlaat, maar dat zelfs de nerf in de afdruk zichtbaar is. Bij Textielinstituut Hawar weten precies hoe je dit kunt bereiken. Docenten Harm en Margriet leren je over de natuurlijke kleurstoffen van de verschillende bladeren en hoe je een mooie scherpe afdruk kunt maken.
In deze workshop bedruk je een zachte en zomerse sjaal van Etamine de Laine met je eigen patroon van verschillende bladeren. Voor de workshop hoef je zelf niets mee te nemen (maar dat mag wel – lees verder!), wij zullen zorgen voor een uitgebreide keus aan bladeren. Onderdeel van de workshop is het fixeren, dit duurt een uur. Hier hoef je natuurlijk niet bij te zijn, maar houd er wel rekening mee dat je dus niet meteen na de workshop de sjaal kunt meenemen. Wanneer je van experimenteren houdt, kun je ook je eigen plant-, boom- of bloembladeren meenemen. Wij weten niet van elk blad precies welke kleur deze afgeeft, maar uit ervaring weten we dat de verrassing het resultaat vaak nog mooier maakt!
Harm Harms is docent en eigenaar van het familiebedrijf Hawar Textielinstituut, waar docenten uit binnen- en buitenland kennis en kunde doorgeven in de grote en sfeervolle werkplaats. Daarnaast is er een zeer uitgebreide winkel en een inspirerende galerie, dit maakt het een broedplaats waar nieuwe en oude materialen en textieltechnieken worden (her)ontdekt. Tijdens het festival geeft Margriet Harms, dochter van Harm en Meinie, de workshops samen met Floor de Bruijn. Ze was ontwerpster bij Humanoid en geeft bij Hawar les in hergebruik en restyling van kleding en stoffen.
In deze workshop leer je meer over het Roemeense erfgoed en pak je naald en draad op en leer je borduren. Jouw geborduurde stukje textiel mag je mee naar huis nemen!
Genaaide tekens (Semne Cusute) zijn een visuele, universele taal die door vrouwen wordt gebruikt om informatie te coderen, hun status en hun visie op de wereld uit te drukken. Borduren is communicatie in stijl. De naald en draad en de borduurtechnieken zijn iets dat we allemaal kunnen leren, ongeacht leeftijd, geslacht, religie of etnische achtergrond – omdat ze zo nauw verband houden met wiskunde en meetkunde. Waar kan dit ambacht ons naartoe brengen?
Traditionele Roemeense shirts gingen altijd over gezelligheid, omdat het allemaal om expressie ging. Onze grootmoeders borduurden hun verhalen op shirts, wetende dat een goed opgeleid publiek het zou kunnen waarderen. Het creatieve proces was echter intiem en geheim, omdat hun uiterlijk ook bedoeld was om indruk te maken. Technieken, patronen, combinaties – werden in het grootste geheim gehouden en in veel gevallen daarna nauwelijks gedeeld. Het delen van alle stadia van het proces, met alle uitleg, is de nieuwe start en een grote verandering van de 21e eeuw.
Deze workshop wordt ondersteund door de Universiteit Antwerpen / Tracks4Changes
Schep zelf een velletje papier uit zuiver katoen. Katoen is het meest duurzame papier door de vele cellulose in de vezel en wordt door veel kunstenaars gebruikt.
Iedereen gaat naar huis met één velletje handgeschept papier, al dan niet versierd met enkele bloemblaadjes. Het velletje is wel nog nat, maar wordt meegegeven in een kaftje.
Papier effectief scheppen werd gedaan tot ongeveer 1720, vanaf dan werden er een roterend zeef gebruikt. Alle stappen, van pulp maken, scheppen, koetsen van papier, persen, drogen tot satineren van het papier vinden we wel terug in een enorme papiermachine. Omdat al deze stappen eigenschappen weergeven in het papier, is de kennis en het ambacht zéér belangrijk.
De Papierschepperij te Brugge heeft reeds meer dan 23 jaar ervaring in het geven van demonstraties en workshops voor volwassenen en kinderen, dit zowel in de Papierschepperij zelf als op verplaatsing.
De laatste tijd merken we een toegenomen belangstelling voor handgeschept papier Is het een beetje een tegenstroom van de vele en vlugge communicatiestromen die we vandaag meemaken?
Piet Moerman werd geboren en opgeleid in het grafische. Tijdens zijn graduaatsopleiding kreeg hij al labo papier en labo inkt. Tijdens een weekend, met het gezin, naar het boekendorp Redu zag hij een papierschepper (Colpin) te werk. Dat is in zijn hoofd of buik blijven zitten en van het één kwam het ander. In het “museum für papier und drück” in Bazel werden al de eerste professionele schepramen besteld. In 1999 werd een gebouw in het centrum Brugge aangekocht die uitsluitend als papierschepperij gebruikt wordt. Momenteel heeft de papierschepperij een exclusieve collectie van handgeschepte wenskaarten, bedrukt met ontwerpen van gerenommeerde Brugse kalligraven.
Door Boektopia (de huidige boekenbeurs) wordt de papierschepperij gevraagd om continue te demonstreren.
Ebru is een oude schildertechniek die al vele eeuwen bestaat. Bij deze techniek schilderen we op water.
Marmeren werkt met een natte grondlaag waarop de kunstenaar patronen aanbrengt. Deze patronen worden verkregen door kleuren te laten drijven op het oppervlak van water, waarna de kleuren worden overgebracht op een vel papier (of textiel).
Dit type ornament is door de eeuwen heen gebruikt om allerlei oppervlakken te versieren. Het wordt vaak gebruikt als drager voor het schrijven van officiële teksten of in kalligrafie, voor posters en voor schutbladen. Elke creatie heeft een ander patroon, waardoor het een uniek karakter geeft aan het object.
Deelnemers gaan naar huis met het gemarmerde papier dat ze zelf hebben gemaakt.
Demet Unlu Ancion werd in Ankara geboren in 1971. In 1987 studeerde ze kunstgeschiedenis en archeologie aan de Universiteit van Ankara. Tijdens haar kunststudie nam ze deel aan tekenworkshops. Ze begon met het beoefenen van de Ebru-kunst in het atelier van Esengul Inalpulat in Ankara.
Reuzeweefgetouw
Deze installatie biedt aan elke bezoeker de kans om een bijdrage te leveren aan een groot cirkelvormig weefwerk.
Even lekker in de handen te gaan en iets wezenlijks creëren, in verbinding met iedereen die je voorging of navolgt.
Het werk wordt volledig opgebouwd uit restmaterialen.
Borduurtafeltjes
Zet je (samen met je kind) even gezellig neer bij een borduurtafeltje en borduur zonder compromis, zonder voorgeschreven regels of patronen.
Onze tafeltjes werden speciaal ontworpen om kleine kinderen op te laten borduren op een eenvoudige manier. Het ‘doen‘ en het plezier in het doen, vinden we belangrijker dan het resultaat.
Met een zakmes maken we van een ruwe tak een prachtige wandelstok. Ben je best wel handig met je mes, dan kan je misschien ook gaan kerven en tekeningen maken in je stok.
Als je helemaal tevreden bent van je werk boor je er een gaatje in en gaan we een mooi kleurrijk touw slaan om aan je wandelstok te bevestigen.
Hausgemacht is een mobiele vrijplaats voor handwerk, ambacht en creatief spel in België. We willen mensen van elke mogelijke pluimage ‘uit het hoofd, in de handen’ krijgen. Omdat we meer dan ooit nood hebben om terug verbinding te vinden met onszelf, natuurlijke materialen en elkaar.
We werken zo veel als mogelijk met reststromen, omdat die er zijn en omdat moeder aarde al genoeg te slikken krijgt. We geloven dat het maken van unieke en duurzame spullen met onze handen kan bijdragen aan een betere wereld en blijere mensen.
Volwassenen kunnen in het atelier aan de slag met verschillende ambachtstechnieken zoals houtsnijden, glaswerk, textielbewerking en druktechnieken. Voor kinderen is er een aanbod van basis spelmateriaal van natuurlijke en gerecycleerde materialen. Kinderen worden zo geprikkeld tot creatief spel waarbij ze hun fantasie de vrije loop kunnen laten. In creatieve ateliers maken ze al spelend kennis met upcycling en natuurlijke materialen. Ze vertrekken telkens vanuit handwerk en -ambachtstechnieken.
Lepelsnijden
Hausgemacht neemt je mee in de wereld van het houtsnijden. Je krijgt de grove basisvorm van een lepel, spatel of botermes. Daar gaan we vervolgens mee aan de slag. Je komt meer te weten over verschillende houtsoorten, het gebruik van de twee basismessen voor houtsnijden en de bijhorende snijtechnieken en het mooi afwerken van je snijwerk.
Je gaat naar huis met een zelfgemaakte lepel, spatel of botermes.
Hausgemacht is een mobiele vrijplaats voor handwerk, ambacht en creatief spel in België. “We willen mensen van elke mogelijke pluimage ‘uit het hoofd, in de handen’ krijgen. Omdat we meer dan ooit nood hebben om terug verbinding te vinden met onszelf, natuurlijke materialen en elkaar.
We werken zo veel als mogelijk met reststromen omdat die er zijn en omdat moeder aarde al genoeg te slikken krijgt. We geloven dat het maken van unieke en duurzame spullen met onze handen kan bijdragen aan een betere wereld en blijere mensen.”
Volwassenen kunnen in het atelier aan de slag met verschillende ambachtstechnieken zoals houtsnijden, glaswerk, textielbewerking en druktechnieken.
Voor kinderen is er een aanbod basis spelmateriaal van natuurlijke en gerecycleerde materialen. Kinderen worden zo geprikkeld tot creatief spel waarbij ze hun fantasie de vrije loop kunnen laten. In creatieve ateliers maken ze al spelend kennis met upcycling en natuurlijke materialen. Ze vertrekken telkens vanuit handwerk en ambachtstechnieken.
Kantklossen is Vlaams erfgoed, maar vergis je niet, het ambacht is springlevend en verrassend hedendaags. Zie de klossen dansen in museum Texture in Kortrijk. Hier toveren we met draad tijdens wekelijkse ateliers kantklossen.
Die vingertruc leren we jou graag aan tijdens deze workshop. Onder begeleiding van een paar gouden handen klos je een kleurrijk bandje. Zo leer je de basisprincipes van het kantklossen. Je eigen creatie neem je als souvenir mee naar huis.
Susanna Van Nes is vaste docente in het kantatelier van Texture, museum van vlas en textiel in Kortrijk. Zij begeleidt er wekelijkse ateliers voor zowel beginnende klossers als ervaren handen.
In Studio Texture, de atelierwerking van het museum, kan je zelf aan de slag met textiele technieken en zachte materialen. Hier geven we vakmanschap van gisteren en vandaag door en gebruiken ze als inspiratie voor toepassingen en materialen morgen. Laat je inspireren door onze workshops en masterclasses, ontmoet andere makers en ga aan de slag met onze tools en materialen. Zo bouwen we aan een open en gedeelde werkplaats voor zowel professionals als liefhebbers, met tijd en ruimte voor duurzame, nieuwsgierige en toekomstgerichte experimenten.
Deze workshop wordt mede mogelijk gemaakt door museum Texture.
In een tijd nog niet zo lang geleden was het zetten van tekst een echte kunst. De letters van een tekst werden één voor één met de hand gezet, en later met speciale machines. Na het zetten werd er inkt op de letters gedaan, en werden de letters in een drukpers geplaatst. Zo kwam men tot een gedrukte tekst.
Met deze workshops geven we iedereen de kans om zelf te ervaren hoe het ambacht van het letterzetten uitgevoerd werd en welke stappen nodig waren om tot een resultaat te komen.
Maarten Renckens, Stoffel Van den Bergh, Sus Pulmans, en Patrick Goossens hebben allen een affiniteit met de letterpress. Elk op hun eigen manier houden zij het ambacht in leven. Stoffel heeft een eigen drukatelier, en Maarten en Patrick voeren historisch onderzoek naar de technieken van dit ambacht. Gezamenlijk verkregen zij twee jaar geleden een beurs als Linotype-technieker van Vlaanderen, om zo de kennis die verloren dreigt te gaan in ere te houden.
